诗书画印终成绝响—古典书派最后的高峰吴昌硕

    作为中国书法史上最后一位传统文人，吴昌硕对中国传统艺术的定力与心态，远非后来者所能企及。他是一位博涉专精、才华横溢的学者，也是中国书画史上为数不多的职业金石书画大家。他既按自身条件和审美取向去接受传统，又善于革新变法，以其强烈的艺术个性领导时代潮流，开一代风气之先。

    吴昌硕以其诗、书、画、印四绝而称雄于世。在诸门艺术中，他出名最早的是他的装刻，对后世手问最大的是其绘画，而他的篆刻、绘画上最基本的功夫是从他的书法中来，而代表吴昌硕书法艺术最高成就的是他写的《石鼓文》。因此，他所走的书法艺术道路，便是他诸门艺术基本思想的生动、具体、真实的体现。因此，对于具有多重身份的艺术家吴昌硕来讲，其最本质的身份应该是书法家。作为书法家的他，篆、隶、楷、行、草诸体皆工，而又以其篆书和行书的成就为最大。

    吴昌硕以《石鼓文》为取法对象，打破了近两千年来因袭传承的小篆风格笔法。他以“蒜头笔”独特的功效和行草书笔法，融汇篆隶；他上追三代大篆古法，以长锋羊毫作篆，冲破了以毛笔拟金石的习古手法，彻底解放了毛笔的笔性，一改束毫而为纵毫，又以行书笔法掺入篆法，把平正整饬的《石鼓文》写的放纵、恣肆，任意又雄强，以此强化了篆

    书的书写性和线条的表现性，打破了自古写篆书绝对使用中锋的教条，复兴了商周大篆古法，并为大篆古法注入了新的活力和现代精神，从而使篆书恢复了它本来的生命力。吴昌硕所开创的写意式篆书风格，为近现代乃至当代篆书、篆刻创作奠定了崭新的格局。

    在篆书创作中，吴昌硕特别重视时空感受的线质，汲取篆刻的线条特征，以增强笔画厚度；又在金石气与书卷气中，有机地获得了神鬼莫测、出神入化的用笔方式，从而形成了一种极为率真和苍茫古朴的艺术基调。在体势上，他打破《石鼓文》的稳定和平衡，遵循书家创作的基本原则，追求自己独特的艺术风格，大胆地对字型结构进行改造，使字型的左右两部分相对错开，将字的右边部分向上提起，造成了一种视觉上的动感。这使其《石鼓文》体篆书，呈现出一派新颖的趣味和景象，并迥异于其前的篆法。他数十年沉醉于《石鼓文》而矢志不移，以《石鼓文》为载体，把石鼓文的神韵发之于楮墨，一扫千年唯古是尚的酸腐之气，开万年水墨淋漓不可一世之姿。他终于完成了吴氏特有的用笔基调：雄俊爽快，苍茫朴厚，古气生发，厚重中透着灵气，最终给人以大气磅礴、排山倒海的艺术感受。

吴昌硕行书联:吴昌硕的书法虽以篆书驰名，但行草书亦是碑与帖相结合的成功典范。此联虽为行书，却以《石鼓》为骨，深含篆意,用笔粗狂,使墨浓重,笔力凝练遒劲，浑厚雄健,极富金石气息。他将书法用于画法，又将画法用于书法,使书画相通,形成了他自己的独特的艺术风格。

    中国书法，自古以来有尚静之美和尚动之美两大类，也有兼而有之者。吴昌硕书法总体上应属于尚动之美类。无论是他写的大篆还是行草，其矫健放纵的用笔，全凭天然，出神人化，不可端倪。吴昌硕以其强悍朴野、率放不拘和粗烈秋酣的笔触所造就的新体式，引领中国近现代篆书、篆刻走向重主体、重表现的写意之途。我们从他那精美绝伦的作品中，可以品到血性，咂到刚强，赏到风风火火，体会到有关生命的大放旷与文化的大朴质。其作品重境界，求气韵，讲格调，布虚实，后人读之，总会被他那美妙动人的艺术境界感动。

    总之，吴昌硕在篆书上取得的巨大成就，几乎无人可比拟。他是中国古典书法创作的终结者，同时又是中国现当代书法创作的启迪者。