楷书章法概述

研究楷书章法就是研究楷书作品中的整体与局部、黑(点画)与白(底色)、虚(空白)与实(字形)之间如何发生作用，研究如何处理字与字、行与行之间的疏密、正斜、对比、穿插、挪让、顾盼、呼应等关系。此外，对作品中的分行、落款、钤印等基本形式因素亦应有所关注。

一、因文定幅

从上到下、自右及左是传统的书写格式。根据书写内容字数选择确定书写材料(主要为纸质，次之为织物类、石质等)的篇幅、规格、数量、范围是书法创作的基本常识和要求。第一，应该考虑周边留够空白,不要出现字过大而纸显得局促拥挤，或者字过小而纸显得空旷小气等缺少总体把握的失控现象。第二，对字数较多的书写内容应该先进行仔细排版计算，以找出最佳布局方案。

二、格式适当

每个字、字与字之间、行与行之间都应该遵循“空白均匀”的原则。很多楷书单字写在界格中，应当注意字与界格的位置关系。还要注意行与行之间的布白，合理的行间布白对整幅楷书作品章法的虚实得当、灵动有序具有决定作用。

楷书创作中大多采用两种布局形式，即“纵有行横有列”和“纵有行横无列”。“纵有行横有列”的限制比较多，关键是设计好界格。“纵有行横无列” 相对自由一些，有利于行气贯通，舒展字形。也有“纵无行横无列”的形式，这种形式对书写者的创作能力有着很高的要求。

三、首字管领

楷书作品第一行的第一个字是整幅章法的关键，是“排头兵”，是“基准音”，是“定音哨”，起着统领全篇的作用。首字没有写好，必然要影响到下面字的继续书写，与其勉强补救，不如重新创作。孙过庭《书谱》说:“一点成一 字之规，一字乃终篇之准。”这句话是指导包括楷书在内的各体书法创作的普遍原则。

四、字字意别

处理楷书章法时还应该尽可能地坚持“合理有据、自然有序”的灵活变化原则。合理有据，指的是不违背文字规律，使用异体字、碑别字应当有所依据。自然有序，指的是顺应主客观条件，不仅注意到每个字的姿态、结构、大小、倚侧、长短、轻重，还要调整笔画的长短、粗细、肥瘦。做到虽然字字独立，但是字字上下左右有关系，有变化，有意趣，有生机,有灵气，避免“平直相似，状如算子”

五、行气贯通

楷书作品中有行无列的章法，类似行书一每行字数不等， 字距或疏或密，行距较宽。这种章法，需要使每行字的重心相对，中心尽量落在一条直线 上，有行气上下贯通，一气呵成的感觉。如果布字左右歪斜，偏离中心线，会令人感到杂乱无章。

六、落款适宜

无论哪种楷书章法款式，讲究变化的主要还是正文与题款之间的关系。处理得好，作品有生气,有新意;反之则落人窠白，不好自拔。因此，要引起重视。

落款分为.上款和下款两个部分，合称“双款”。双款中的上款多为接受作品者和“雅正”、“惠存” 一类敬语。下款主要书泻正文的出处、时间、地点、作者名号等。如果不是赠送他人的作品，可以不写上款。有下款无上款者称为“单款”。

落款应该根据空白处的大小和作品的实际需要具体而定，不一定把所有落款要素都写上去，每幅书法作品都要留出一定的落款位置。位置留得过小，无处落款也不算毛病，加盖名章就可以了。如果写的是人们耳熟能详的诗文名句，可以不注明出处。只落书写者名号的，一般称作“穷款”。

落款应该一丝不苟， 不能草率行笔，否则功亏一篑。 落款既要体现出作者的文史修养，也要注意整体的视觉效果。下面是落款的几个基本要领。

落款与正文的距离应该和正文的行距一致，距离太近，显得拥挤;距离过远，显得割裂。下款上下不能顶边，无论是单行还是多行，整体高度都要尽量居中,不要超过正文末行的首字和尾字。高于首字，头重脚轻;低于尾字，头轻脚重。

正文与落款有如主与宾、干和枝、花与叶的关系，宜宾主相得，不能喧宾夺主。一般来说，正文字大，落款字小。上款一般题在正文的右上角，也可以与下款:一起题在正文的左侧。为表示对受书者的尊重，作者名号的位置应该低于受书者。

此外，楷书正文一般用行书或楷书落款，在具体的书写中应注意避免落款比正文更庄重的问题。